El beso de la vida (Foto)

El beso de la vida o The kiss of life de Rocco Morabito merece un post. Morabito volvía de cubrir una huelga ferroviaria para el Jacksonville Journal (periódico para el que trabajaba) cuando se encontró con la escena: un aprendiz que instalaba líneas eléctricas, R.G. Champion, sufrió una descarga al tocar uno de los cables. Entonces su compañero, J.D. Thompson, corrió a socorrerle, y mientras aún estaba colgado del poste le realizó una reanimación cardio-pulmonar que le salvó la vida. Morabito llamó a los servicios de emergencia utilizando su radio, e inmortalizó la escena que le haría ganar un premio Pulitzer en 1968.

The kiss of life de Rocco Morabito

 

Tras tomar la fotografía Rocco Morabito volvió a llamar al periódico para el que trabajaba para que esperasen antes de cerrar la edición, ya que tenía algo que podría interesarles: «es muy posible que deseen esperar a esta, tengo una fotografía muy buena». No estaba equivocado.

Morabito posando junto a su obra

Besos históricos

«En un beso sabrás todo lo que he callado»

Pablo Neruda

Esta tarde me he tropezado con una foto clásica que me ha llamado la atención (la imagen en cuestión es la tercera de Doisneau que pongo más abajo), y me he puesto a investigar quién era su autor. De paso he recordado otros besos icónicos de la historia de la fotografía que he querido traer aquí.  Así que os dejo con este post, se aceptan más sugerencias que consideréis emblemáticas.

Esta foto espontanea fue capturada tras el anuncio del fin de la Segunda Guerra Mundial en Times Square. V-J Day in Times Square o también conocido como  V-Day y The Kiss de Alfred Eisenstaedt. En ella vemos a un eufórico marinero besar a una enfermera que se encontraba allí.  No eran pareja y ni siquiera se conocían, como el propio Eisenstaedt relata le llamó la atención un marinero que iba besando a todas las mujeres con las que se encontraba y se topó con esta instantánea convertida en un icono.

V-J Day in Times Square de Alfred Eisenstaedt

 

«En Times Square durante el día de la Victoria, vi a un marinero a lo largo de la calle que agarraba a todas y cada de las chicas que se ponían a su alcance. Tanto si pudieran ser su abuela, fueran altas, delgadas o viejas, no hacía distinción. fui corriendo atrás mirando por encima del hombro con mi Leica pero ninguna de las tomas que hacía me agradaba. De repente, como un destello, vi algo que se me grabó. Me di la vuelta y capturé el momento justo en que el marinero besó a una enfermera. Si ella hubiera llevado un vestido oscuro jamás me habría dado cuenta. Nunca habría disparado la toma, o si el marinero hubiera llevado uniforme blanco, lo mismo. Realicé cuatro tomas. Fue en apenas unos segundos»

Alfred Eisenstaedt

Menos espontáneo es esta fotografía de Robert Doisneau: El beso del Ayuntamiento en París. Formaba parte de una serie encargadas por la revista America´s Life para ilustrar la imagen de los enamorados en París. Se consideró que la imagen había sido espontánea hasta que años después una pareja afirmó que se trataba de ellos, llegando incluso a reclamar judicialmente sus derechos. Fue entonces cuando Doisneau reveló que se trataba de una foto posada, descubrió a una pareja besándose en un café y les pidió que posaran para él. Los protagonistas de la foto son  Françoise Bornet y Jacques Carteaud, que al contrario que en la primera imagen sí eran una pareja de verdad, aunque una foto posada.

El beso del ayuntamiento de Robert Doisneau

“El mundo que trataba de presentar era uno donde pudiera sentirme bien, donde la gente fuese amistosa, donde pudiera encontrar el cariño que deseaba. Mis fotos eran una prueba de que ese mundo podía existir.”

 

«Robert Doisneau.

Otras fotos de esa serie son estas:

El fin de la Segunda Guerra Mundial también es el marco de esta fotografía de Irving Haberman, en la imagen vemos a Marlene Dietrich (actriz y cantante alemana que adoptó la nacionalidad estadounidense, y todo un mito del cine) besar a un soldado cuando regresaba a casa.

Marlene Dietrich besando a un soldado que regresa de Irving Haberman

El cine también nos deja otros tantos besos memorables 

Decir patata ya es historia, ¡haz Squinch!

Vives relajado, no piensas en ello, hasta que el día menos pensado te tocó: tienes que hacerte una foto para el DNI o tu carné de conducir. Si eres de los que teme ese momento en el que un despiadado fotógrafo te apunta con su cámara, y eres incapaz de salir medio decente, estás de suerte porque el fotógrafo Peter Hurley afirma haber encontrado el método definitivo para salir bien en las fotos. Este método o técnica es el «Squinch» y consiste básicamente en relajar los músculos de alrededor de los ojos y entonces entrecerrar un poco los ojos (sólo un poco, que no parezca que te molesta la luz), puede completar tu pose con una sonrisa, según Hurley esto hará que nos sintamos más seguros de nosotros mismos y por lo tanto dejar de salir con carra de horror.

Foto: Peter Hurley

Foto: Peter Hurley

Foto: Peter Hurley

 ¿Te atreves a probar esta técnica la próxima vez que tengas que hacerte una foto? Quién sabe, quizá funcione.

Aquí os dejo el vídeo en el que explica con detalle en qué consiste.

Inmortalizando la vida en pequeños fragmentos

El último vídeo viral no es una canción pegadiza de dudosa calidad, ni un desafortunado accidente que hace las risas de los internautas, es algo más tierno y emotivo. El padre de un bebé prematuro, de cinco meses y 700 gramos de peso, realizó un vídeo del primer año de vida de su hijo. Una historia de lucha y superación que Benajamin, el orgulloso padre de Ward Miles Miller, quiso regalar en imágenes a su esposa.

Al margen de las circunstancias especiales que rodean este caso, el hacer un vídeo para mostrar el primer año de vida del bebé es algo que se está poniendo de moda. Esta técnica recibe el nombre de time-lapse, y consiste en recrear en una secuencia fotografías o vídeos que muestran un desarrollo rápidamente, un desarrollo que es imperceptible para el ojo humano.  Son muchos ya los padres que cuelgan estas emotivas grabaciones de sus retoños. El siguiente estuvo inspirado en el capítulo de Los Simpson, cuando se narra la vida de Homer en dos minutos. Así el padre de Índigo, Sam Christopher Cornwell, nos expone cómo ha crecido durante sus primeros 12 meses  de vida.

No obstante el querer inmortalizar el desarrollo de un niño no es algo fruto del furor de Internet. En estos dos casos que quiero mostrar es el amor y dedicación de los padres, que han estado durante décadas fotografiando y grabando a sus hijas, los creadores de estas maravillas de a penas dos minutos. 

Las fotos del Costa Concordia

La noche del viernes 13 el crucero Costa Concordía encallaba con unas rocas frente a la isla italiana de Giglio. Unas 4229 personas tuvieron que ser evacuadas, entre el caos de la situación y la poca coordinación que según afirman los testigos había.

Desde entonces mucho se ha hablado. Un error humano. Un acercamiento a costa intencionado como norma de saludo de cortesía entre los cruceros y esta isla. Un retraso en el aviso de emergencia. Todo esto tendrá que esclarecerse en la investigación. Mientras tanto son cientas las fotografías que nos llegan del crucero encallado. Muchas espectaculares que muestran la magnitud de la catástrofe, así como el gigantesto animal de mar herido de muerte por unos escollos.

Aquí dejamos unas fotografías de The Atlantic, In Focus. Unas de las mejores que se han ofrecido desde ese viernes.

Una vista de noche, el Costa Concordia, el 15 de enero de 2012 en el puerto de la isla toscana de Giglio.(Filippo Monteforte / Imágenes AFP / Getty Images)

Los bomberos en un bote examinando la gran roca que emerge de la parte del lujoso crucero Costa Concordia, el día después de que encalló, el domingo, 15 de enero 2012.(AP Photo / Sinibaldi Andrea, LaPresse)

Visto desde la isla. Reuters/Stringer

Filippo Monteforte/AFP/Getty Images

AP Photo/Cortesía de un turista a bordo

Filippo Monteforte/AFP/Getty Images

AP Photo/Gregorio Borgia

AP Photo/Gregorio Borgia

Equipos de rescate elevan a un pasajero rescatado. AP Photo/Gregorio Borgia

Filippo Monteforte/AFP/Getty Images

Puedes ver más fotos en The Atlantic In Focus: The Wreck of the Costa Concordia

Probando la Olympus SZ10

Hace unos días decidí adquirir una nueva cámara. Principalmente quería una cámara tipo compacta (por su tamaño) pero buscaba que tuviese un buen zoom, y otras características. Después de barajar varias opciones me decidí por la Olympus SZ10, una cámara compacta que va un poco más allá. Para saber más de sus características detalladas puedes visitar la web Olympus.

En los días que la tengo puedo afirmar que sus principales ventajas son su tamaño y la calidad de las fotos. En general todas las Olympus que he utilizado me han dado buenos resultados. Venía con una funda original de piel y un trípode (que aún no he podido usar). En interior hace buenas fotos sin necesidad de zoom. Otra de las características que tiene es que incorpora una serie de filtros artísticos que te permite sacar fotos viñeteadas, con efecto ojo de pez, monocromo, etc. Aunque esto se puede hacer mediante la utilización de otros programas de edición posteriormente el poder hacerlo y visualizarlo directamente gana mucho.

Dejo alguna foto de las pruebas que he hecho con ella, aunque aún no ha debutado en muchos sitios y por lo tanto no puedo hablar de fallos ni más virtudes.

Más:

World War II in Photos: Before the War

La segunda Guerra Mundial es una gran parte de la historia del siglo XX, y la fotografía de esa época no lo es menos.  La guerra oficialmente duró de 1939 a 1945, pero sus consecuencias y efectos anteceden a esta fecha, y se postergan en el tiempo. A finales de los años 1930, la población mundial era aproximadamente de 2 mil millones de personas. En menos de una década, la guerra entre las naciones del Eje y los Aliados causó aproximadamente 80 millones de muertes (un 4% de la población de todo el mundo). 

The Atlantic In Focus publica una serie de fotografías de esta época de guerras y revoluciones, que incluye instantáneas de la Guerra Civil española. Esta serie constará de 20 entregas semanales, comenzando la primera World War II: Before the War este 19 de junio, con las mejores fotos de los años precedentes a la II Guerra Mundial. 

Os recomiendo que veáis todo el fotorreportaje. Aquí dejo algunas de las fotos. 

Avión japonés realiza un bombardeo objetivos en China en 1937. (LOC)

«Madre Migratoria» fotografía de Dorothea Lange a Florencia Thompson y sus niños a principios de 1936 en Nipomo, California. (LOC/Dorothea Lange)

Ver más fotos:

Juventudes Nazi quemando libros, Austria, el 30 de abril de 1938 (AP foto)

Explosión en Madrid, España, bajo el edificio de Casa Blanca, el 19 de marzo de 1938. (AP Foto)

Bombardeo aéreo en Barcelona, 1938, por las Fuerzas Aéreas Nacionalistas de Franco. (Italian Airforce)

Una escuadrilla fascista, frente de Huesca en el norte de España, el 30 de diciembre de 1936. (AP Foto)

El zepelín Hindenburg sobrevuela el Empire State Building en Manhattan el 8 de agosto de 1936. (AP Foto)

Demostración de Inglaterra, al examinar un ataque de gas, el 16 de marzo de 1938. (AP Foto)

Hitler aclamado por las calles de Munich, Alemania, el 9 de noviembre de 1933, durante la celebración del 10o aniversario del movimiento Nacional Socialista. (AP Foto)

Demekin: pequeño ojo de pez saltón

Esta mañana he visto una camarita que me ha enamorado, su nombre es Demekin, en japonés significa algo así como pequeño ojo de pez saltón. Y es la primera cámara con carrete de 110 ojo de pez mini. 

Esta cámara, que se puede comprar por menos de 40€ en la tienda de Público, tiene unas medidas de 48 x 45 x 45 mm. y pesa   solo 50 gramos. Su diseño la hace muy atractiva con ese tremendo ojo saltón. 

A veces lejos de la perfección de lo digital lo simple como esta Demekin tiene un encanto especial. Su lente le da a las fotos esa ligera curva de los ojos de pez, con un toque nostálgico. 

 

Sus características son las siguientes:

Fotoperiodismo de boda. Inmortalizando emociones

De las fotos posadas de difícil expresión de hace unos años, a las fotos espontaneas y expresivas de la actualidad. El reportaje fotográfico de boda está dando un giro de 180 grados. Este nuevo formato procedente de Estados Unidos llega con fuerza a nuestro país. Se valora más los sentimientos, expresiones, momentos únicos de la celebración, que el típico posado de antaño. El objetivo es que las imágenes transmitan el realismo y fidelidad de los momentos. 

La  Wedding Photojournalist Association (WPJA) es una asociación norteamericana que agrupa a los mejores fotoperiodistas de boda de todo el mundo. Pertenecen a la WPJA unos 25 fotoperiodistas españoles, entre los que encontramos a Juan Pablo Romero, Xavier Torra, Anna Gazda, etc… En todos vemos un trabajo diferente y más real. Natural y espontaneo, pero cuidado de una gran calidad. 

La International Society of Professional Wedding Photographers (ISPWP) es otra asociación que aglutina a centenares de fotoperiodistas de boda de todo el mundo.  Podemos encontrar otros tantos fotoperiodistas españoles, tales como Pablo López Ortiz, Manel Tamayo, etc… 

Foto Anna Gazda

Foto Juan Pablo Romero

Foto Xavier Torra

Siguiendo esta corriente vemos fotoreportajes de boda de jóvenes fotógrafos, como este de Rubén Navarro o este de Francisco García. 

Aunque esta nueva manera de ver los reportajes de boda no sea excluyente del típico retrato, parece claro que están desbancando a los aburridos libros de fotos con posturas imposibles, y expresión artificial.

Retro Camera, una forma distinta de hacer fotos

Me preguntan como hago esas fotos con el móvil, y qué programa usar. Por eso quiero hablaros de Retro Camera, es una aplicación válida para iphone y para móviles android. Los resultados que se obtienen son muy buenos, sin necesidad de retoques.

Te da opción a elegir entre 5 cámaras antiguas, e imita el el efecto de estas. Y se pueden hacer tanto en color como en blanco y negro casi todas las cámaras.

En la foto vemos los 5 modelos. En el estante de arriba: Xolaroid 2000, The Bärbl, PinhOle Camera. En el estante de abajo: Little Orange Box, Fudge Can.

 

Dejo unos ejemplos de fotografías tomadas por mí misma

con las distintas cámaras.

 

La primera cámara que se puede seleccionar es la The Bärbl, es una antigua cámara de Alemania del Este, de los años 50. Esta no tiene una opción en b/n pero realza los colores por el centro degradando los exteriores. Las fotos son en formato cuadrado.

Otra es la Little Orange Box, una de mis preferidas. Es una cámara soviética, con lente de plástico e imita un poco el efecto lomo, pero sin saturar en exceso. Tiene opción para capturar en color o en b/n. El resultado del b/n es genial, tiene un contraste con bastante encanto. El formato es cuadrado.

 

La siguiente es la Xolaroid 2000, es un tipo de polaroid, y captura en ese formato. Tiene la opción en b/n también.

 

La PinhOle Camera, captura en cuadrado, y con las marcas del carrete. El efecto es antiguo con marcas. Tiene opción en b/n.

 

La última es la Fudge Can, otra de mis preferidas, imita a una cámara de los años 60-70. Las fotos tienen un aire clásico que queda genial en paisajes. Tiene opción en b/n y como las otras captura en cuadrado.

 

El único fallito que tiene es que en condiciones de mala iluminación no siempre salen bien, pero por lo demás lo recomiendo. Tiene opción para subirlas directamente desde la aplicación a las redes sociales, correo, etc.

Se puede descargar gratuitamente desde el iphone o desde android market.

Si queréis ver más ejemplos de lo que se puede hacer con esto podéis entrar al grupo en Facebook de Retro Camera